Intervenante

Sarah Nassar

C’est par les arts plastiques que je rejoins peu à peu les arts de la scène. Dès le départ je me passionne pour la représentation du corps humain. Ce qui m’intéresse c’est de dévisager le réel, en faire surgir la part cachée, montrer le corps dans ce qu’il a d’étrange, d’insaisissable. Peu à peu, je me tourne vers la danse avec le rêve de puiser dans mes propres sensations ces images indéfinissables, incarner ces corps que j’ai tenté d'approcher par la peinture et le dessin. Les arts de la scène s’inscrivent pour moi dans cette continuité avec les arts plastiques. La dimension visuelle, picturale, continuent d’être un moteur dans mes créations de spectacle.

C’est à travers le Butô que je rencontre une approche de la danse qui m’inspire particulièrement. Je suis saisie par le travail sur la transformation des corps et sur une présence qui donne toute sa place à l’intériorité et à l’imaginaire.

Après avoir suivi des études d’Arts plastiques et consacré entre 2003 et 2005 mes mémoires de masters 1 et 2 (maîtrise et DEA) à mes recherches sur la transe et la danse Butô, je me forme au Butô, entre autres, auprès de Sumako Koseki, Masaki Iwana, Gyohei Zaitsu. C’est avec ce dernier que j’ai la joie de découvrir pour la première fois la rencontre du butô et du clown .

L’émergence du clown dans mon désir artistique nourrit de nouvelles possibilités, notamment par l’exploration de la voix, de la parole et du lien avec le public. Aussi, le clown m’amène sur le territoire du jeu, de l’humain et de son rapport complexe à l’existence. Tout en approfondissant la pratique du clown (entre autres auprès de Ludor Citrik et Eric Blouet) je continue parallèlement à chercher les ponts qui peuvent relier le clown et le butô.

Je fonde la compagnie Mélusine en 2005 dans laquelle je crée d’abord des performances, puis plusieurs spectacles :

En 2014, Isis et Neftis avec l’artiste Pamela Pantoja, puis Mon père sécateur en 2015. La même année, j’interprète le monologue Sodome Ma Douce de Laurent Gaudé avec la compagnie du Krizo Théâtre. Ce spectacle est pour moi l’occasion de tisser des liens entre théâtre et danse butô. Dans l’enthousiasme de cette recherche, je monte en 2018 la pièce Médée Kali du même auteur, en collaboration avec le danseur Pascal Delhay. Puis en 2019, je crée J’EXIT, un spectacle entre théâtre et clown sur une impossible quête de l'identité. Entre 2024 et 2026 je poursuis la création de mon prochain spectacle "On dirait des Oiseaux", un seul en scène sur l'inceste et les liens mère-fille. 

Depuis toujours intéressée par la transmission, je développe à partir de 2010 une pédagogie entre la danse butô et le clown dans des ateliers et des stages. Depuis 2020 j’accompagne la création de divers projets de spectacles.